- Pouvez vous nous présenter Orange Blossom ?

Aujourd’hui, le groupe est composé d’une formation fixe de quatre personnes : Leila, chanteuse ; Carlos, à la batterie, aux percus et qui s’occupe aussi de la programmation des machines ; Mathias, au bougarabou et au djembé et moi même, au violon. Ce sont joints au groupe de nombreux musiciens de formations diverses, fruit de collaborations établies au grè de rencontres...On a travaille par exemple avec Yelemba d’Abidjan (percussions, danses traditionnelles) On a également monter un projet avec des musiciens traditionnels égyptiens et nubiens du collectif Ganoub qui s’est traduit par une résidence d’un mois au Caire et une tournée en Egypte, France et Bénélux...

- D’un point de vue musical, vous avez un style bien défini. Sachant que vous êtes tous issus de formations musicales différentes, comment le groupe a-t-il réussi à créer et faire émerger cette musique du troisième millénaire ?

C’est vrai que musicalement parlant, on vient tous d’horizons divers et je pense que justement, on a une facilité d’ouverture vers d’autres styles musicaux plus grande par rapport à des formations « de nature plus traditionnelle ». Attention, je ne dénigre pas ce genre de musique (j’ai moi même été adepte du mouvement punk et rock et j’ai commencé dans ce style de musique) mais c’est plus difficile car ce sont des univers relativement enclavés. Cette ouverture a été facilitée par l’utilisation de machines et de samples mais aussi par nos influences, notamment Transglobal Underground qui allie la musique ethnique à la musique occidentale. Après, malgré nos parcours musicaux différents, on était tous intéressé par une musique électro-world alliant des sonorités multiples...